教學方向可包括：

一、   提供學生機會探索生活環境中的人事與景物。

二、   觀賞與談論環境中各類藝術品、器物及自然景物。

三、   運用感官、知覺和情感，辨識藝術的特質，建構意義。

四、   訪問藝術工作者，了解時代、文化、社會、生活與藝術的關係。

五、   提供學生親身參與探究各類藝術的表現技巧，鼓勵他們依據個人經驗及想像，發展創作靈感，再加以推敲和練習，學習創作發表，豐富生活與心靈。

教學策略

1.人人皆有創造能力，僅有程度高低之分而已。

2.有趣的課程和引導可以增進學生創造能力。

3.要多鼓勵學生述說、演示、試驗、表演，並給予接納與鼓勵。

常提醒自己:

實際教學時，在教學末段，讓學生展示及說明其作品，並獎勵兒童創造能力的表現。

教學中可以針對不同程度, 提供適性的示範。而且示範必須明確清楚，有系統，有步驟。例如：色彩表現課程

1.  指導語可以是：你的顏料盒有什麼顏色？你最喜歡什麼顏色？取幾種你喜歡的顏色在紙上畫一個色彩表現，看看你色盤顏色像什麼？給他取個名字吧！

2018.1.20

四年級的2個視覺藝術教學策略：

1.  討論策略：

            對上課內容提出與該主題有關的問題，讓兒童思考並且做語文發表。希望利用開放性問題引發兒童多方向的答案、期望與幻想。例如，「你做了什麼夢？內容如何？發生了何事？」，「你希望你未來從事的工作是什麼？工作場所有什麼？」。

2.創意寫生策略：

          係指在兒童創作之前，利用視覺對象讓兒童觀察，並依其方式予以描寫，然後再想像與所描寫者有關之形象，以發展成完整的作品。創意寫生具有下列特徵：（1）具有外在的視覺對象（自然造形及人工造形）為創作的參考；（2）非照相式的模倣視覺對象，而是將它做主觀的描寫、變形或重組；（3）兼有寫生及寫意，即描寫視覺對象以外，必須用想像來完成作品。教學方向可包括：

一、   提供學生機會探索生活環境中的人事與景物。

二、   觀賞與談論環境中各類藝術品、器物及自然景物。

三、   運用感官、知覺和情感，辨識藝術的特質，建構意義。

四、   訪問藝術工作者，了解時代、文化、社會、生活與藝術的關係。

五、   提供學生親身參與探究各類藝術的表現技巧，鼓勵他們依據個人經驗及想像，發展創作靈感，再加以推敲和練習，學習創作發表，豐富生活與心靈。

我的省思:

            藝術創作是源於生活，也是融入生活的。藝術創作無法人人都專業化，但是卻可以藝術生活化；所以並不是每一個人都是藝術家，但是每一個人可以是鑑賞家。因此學生藝術的創作不是在應付老師出的作業，也不是在創造「垃圾物品」，而是在創造自己真心喜歡與欣賞的生活物品。要落實教學策略的實施，完善課前準備，如此一來師生才能相互成長.